Жапон және американдық анимация арасындағы айырмашылық неде?

Жапон анимациясы (аниме деп те аталады) континенттерді қиып, американдық көрермендердің ұрпақтарымен танымал болған сәттен бері жапондық немесе американдық анимацияның ыстық ықыласы бар. Америкалық аниматорлар мен анимациялық энтузиастар жапон стилі мен әдістерін жалқау деп қорқытады; Жапон анимациялық энтузиастар американдық стильді күлкілі немесе тым күлкілі деп ойлайды. Бірақ екеуінің арасындағы айырмашылық қандай?

Стиль

Ең оңай жауап стиль: жапондық анимациялардың американдық анимацияларға қарсы көзге көрінуі және сезімі, негізінен адам кейіпкерлерінің дизайнында айқын көрінеді. Көптеген шағылыстыратын және егжей-тегжейлі түсімен ерекшеленетін үлкен көздер, аниманың басты белгісі, сонымен бірге ең кішкентай сызықтармен белгіленген кішкентай мұрындары мен ауыздары. (Тіпті ақылға сыймайтын кең, жомарт аузларға қолданатын кейбір стильдер де оларды ең аз сызықпен бейнелейді.) Стилдің өзі көптеген бұрыштарды және ағынды, сызылған сызықтарды қолданады. Кірпіктер, шаштар және киім сияқты заттар неғұрлым егжей-тегжейлі бейнеленген. Түс көбінесе көбірек нұсқалар мен көлеңкелерді пайдаланады, алайда көбірек тереңдікті қосу үшін негізгі ерекшеліктерге және көлеңкеге көбірек назар аударылады.

Керісінше, американдық анимация комикс-кітап стиліндегі «реализм» (кез келген жағдайда алуға болатын шынайы) немесе дөңгеленген, өте шамадан тыс сипаттамалары бар өте шамадан тыс, күлкілі мультфильм кейіпкерлеріне түседі. Әдетте әдеттегідей нәзік, сәтсіздікте болған бөлшектерді көрсету үшін стильдің қиян-кескіндерін қолдануға бағытталған және аз талап етілетін драмалық көріністерден басқа, қатты блоктық түстердің орнына көлеңкеге аз көңіл бөлінеді.

Америкалық анимация бұл аспектіде жетіспейтін сияқты көрінсе де, ол анимацияның көлеміне байланысты. Американдық анимация өзіндік анимациялық қозғалысқа ие - оның кейбірі циклдік қолданылған, бірақ әлі күнге дейін рамка бойынша жан-жақты қоршалған. Керісінше, аниме көп нәрсені пайдаланады: ұзын сюжеттер, онда негізгі мәліметтерді беру барысында немесе кейіпкерлердің аузы ғана жүреді немесе әрекетте мұздаған таңбамен жылдам қозғалысты бейнелеу кезінде қозғалады кішкене анимацияны талап ететін жылдам қозғалып, стильдендірілген фон. Олар көбінесе өрнектелген фонға қарсы драма суреттерін пайдаланып, бірнеше қозғаушы эмоциялық символдармен бірге монологпен бірге болады. Екі стильде кадрлар мен дәйектемелерді қайта пайдаланады, бірақ жапондық анимация бұл туралы біршама айқынырақ болады. Сондықтан жапондық аниме кейде американдық аниматорлар тарапынан «жалқау» деп аталады.

Стиль элементтері сурет салтын ғана емес, сонымен қатар сәл ғана емес. Американдық анимация оқиғаларды нақты бейнелегеннен гөрі, кинематографиялық бұрыштар мен драматиктерді кішкене алаңдатуға тура келеді, алайда осы ережеден ерекше жағдайлар бар. Жапон анимациясы көбінесе сахнаның көңіл-күйін күшейту және төтенше әсерге әрекет ету үшін көбірек бұрыштарды, перспективаларды және зоомдарды қолданатын болады.

Ең үлкен айырмашылық, мазмұн мен аудиторияда. Америкада көбінесе анимациялық мультфильмдер мен фильмдер балаларға арналған және бұл аудиторияға арналған. Жапонияда аниме балаларға немесе ересектерге арналған болуы мүмкін, ал кейбір жапон импорты ата-аналар балаларын анағұрлым жетілген табиғатқа ие болған кезде кейбір қызықты тосын оқиғаларға айналды. Сондай-ақ, балаларға лайықты және ересектерге лайықты нәрселер туралы идея екі мәдениет арасында ерекшеленуі мүмкін және Жапонияда он жастағы адамдарға сәйкес келетін нәрсе Америкада он жастағы адамдарға жарамды деп саналмауы мүмкін. Олардың көпшілігі мәдени айырмашылықтармен түсіндіріледі, ал американдық жапондық аниме американдық анимацияларға қатыспайтын орындардан мәдени сілтемелерді немесе контекстік мәліметтерді байқауы мүмкін.

Бұдан басқа, айырмашылықтар өте жақсы емес. Екі адам сандық және дәстүрлі әдістерді пайдалана отырып, анимациялық ортада әңгіме жасауға тырысады. Екі адам кейіпкерлердің іс-әрекеттеріндегі эмоцияларды, сондай-ақ алдын ала күтілу, жақсы уақытқа созылған музыка, сквош және созылу секілді басқа да амалдарға ерекше көңіл бөлу үшін пайдаланады. Екеуі де анимация принциптеріне бағынады және қолөнерге абсолютті арнауды талап етеді. Ақыр соңында, шынымен жақсы ешкім жоқ; бұл жай ғана дәм мен артықшылық мәселесі.